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Leçon : Introduction à l’animation image par image

Dans cette leçon, les élèves découvrent le fonctionnement de l’animation et réalisent des animations simples à partir d’un flipbook. Ils découvrent ensuite les processus de préproduction, de production et de postproduction en planifiant et en réalisant une animation image par image. La leçon se termine par un festival de vidéos des élèves.

Niveau scolaire : 1 à 3

Matériel pédagogique : https://textbook.mediasmarts.ca/introduction-enseignant/chapter/introduction-a-lanimation/

Matériel étudiant : https://textbook.mediasmarts.ca/introduction/chapter/introduction-a-lanimation/

Laps de temps

Une période de cours (45 à 60 minutes) Deux ou trois périodes de cours (90 à 120 minutes) Unité étendue
 
Activités  

Introduction à l’animation

Animation Flipbook

 

 

 

Introduction à l’animation

Animation Flipbook

Planification d’une animation image par image

Produire une animation image par image

 

 

Introduction à l’animation

Animation Flipbook

Planification d’une animation image par image

Produire une animation image par image

Post-production d’une animation image par image

 

Préparation:

Regardez la vidéo Expert instantané sur l’enseignement de l’animation image par image ci-dessous :

La vidéo interactive comprend des questions de vérification des connaissances. Si vous préférez la regarder sans les questions, cliquez ici .

 

  • Assurez-vous que vous êtes en mesure d’afficher les vidéos et les activités intégrées.
  • Vous souhaiterez peut-être essayer de créer votre propre flipbook à l’avance, qui peut servir d’exemple à vos élèves.
  • Si possible, fournissez aux élèves de petits cahiers à reliure carrée pour l’activité d’animation du flipbook. À défaut, vous pouvez leur demander d’utiliser des fiches ou même les coins d’un cahier d’exercices. (Il est important que le papier ne soit pas trop mou, afin qu’il tourne parfaitement lorsqu’on le feuillette.)
  • Imprimez suffisamment de copies de la liste de contrôle d’animation en stop-motion et du modèle de scénarimage pour chaque équipe (une copie pour 4 à 5 élèves) ainsi que quelques copies supplémentaires du modèle de scénarimage.
  • Fournir du carton ou autre matériel pour réaliser des arrière-plans vidéo.
  • Si les élèves ne sont pas capables de dessiner des arrière-plans, vous pouvez télécharger et imprimer ceux-ci :
  • Prévoyez de la pâte à modeler ou de la pâte à modeler. (Vous pouvez également utiliser des petits jouets si vous en avez. Il est préférable qu’ils soient tous à peu près à la même échelle, comme des figurines Lego.)
  • Bien que non obligatoires, les iPads sont les appareils les plus faciles à utiliser pour créer des animations image par image. Les tablettes, les iPhones et les Chromebooks sont également des appareils compatibles.
    • L’idée de base est que chaque groupe de 2 ou 3 élèves aura besoin d’un appareil photo pour prendre une photo ou un cadre après l’autre, sans que rien ne bouge à part les personnages en argile. L’iPad, la tablette ou le téléphone devra être fixé à la table afin de ne pas bouger pendant le processus de création.
    • Voir l’image ci-dessous, avec l’iPad fixé à un clip, puis vissé sur un trépied. Vous trouverez ici quelques solutions pour sécuriser vos appareils .

 

Remarque : vous n’avez pas forcément besoin d’une version « professionnelle » de ces supports. Vous pouvez réaliser des animations image par image avec un téléphone plutôt qu’une tablette et créer un support avec des blocs Lego ou des matériaux similaires plutôt qu’un support commercial.

Stop Motion Studio et Clapmotion sont quelques exemples d’applications d’animation image par image . Vous trouverez d’autres exemples ici .

Remarque : Le chapitre « Postproduction d’une animation image par image » utilise l’application Stop Motion Studio comme exemple. Si vous utilisez une autre application, vous pouvez ignorer ou modifier ce chapitre.

 

Considérations relatives à l’accessibilité

Plusieurs considérations peuvent garantir que l’exercice d’animation image par image soit le plus inclusif possible. D’une part, le processus peut être adapté pour permettre à tous les types d’apprenants de réaliser l’activité. D’autre part, vous pouvez guider les élèves dans la conception de leurs animations pour qu’elles soient accessibles à tous.

Pensez au support utilisé pour raconter les histoires. Certains supports, comme les Lego, nécessiteront une motricité fine plus développée que d’autres, comme l’argile.

Gardez à l’esprit que si vous utilisez la pixellisation (en utilisant des personnes pour réaliser l’animation en stop motion), le processus peut être long et que personne ne devrait être obligé de rester debout/assis/poser de manière inconfortable pendant une période prolongée.

 

Résultats d’apprentissage

Grandes idées/concepts clés : Les élèves comprendront que…

Les médias sont des constructions

  • Les œuvres médiatiques sont le résultat du travail et des choix conscients des créateurs

Chaque support a une forme esthétique unique

  • Les médias vidéo, tels que l’animation, créent l’illusion du mouvement à travers de nombreuses images fixes légèrement différentes

Questions clés :

  • En quoi l’animation ressemble-t-elle au mouvement ?
  • Quels choix devons-nous faire pour réaliser une bonne œuvre d’animation ?

Connaissances essentielles : Les étudiants sauront…

  • Lecture des médias : les bases de l’animation
  • Représentation médiatique : comment les médias sociaux représentent nos amis, nos pairs et nos célébrités
  • Santé des médias : comment la représentation médiatique de nos pairs et des célébrités affecte notre image corporelle et notre estime de soi ; comment gérer l’impact des médias sociaux sur notre bien-être

Tâches de performance : Les étudiants seront capables de…

  • Utilisation : Créer une animation
  • Comprendre : Analyser les qualités d’une bonne œuvre d’animation

Liens avec le programme d’études

Domaine A. Établissement de liens et mise en application en littératie

A2 Littératie médiatique numérique

A2.4 Formes de discours, conventions et techniques

démontrer sa compréhension des formes de discours, des conventions et des techniques associées aux textes numériques et médiatiques, et mettre en application cette compréhension lors de l’analyse des textes.

A2.5 Médias, destinataires et production de textes

démontrer sa compréhension de l’interrelation entre la forme de discours, le contenu, le contexte, les destinataires et la créatrice ou le créateur d’un texte.

A2.6 Innovation et design

utiliser des outils numériques et médiatiques pour soutenir les étapes d’un processus de design et pour élaborer des solutions créatives en réponse à des défis authentiques de la vie.

 

Domaine C: Compréhension : Comprendre des textes et y réagir

C1 Connaissances des textes

C1.2 Formes de discours et genres de textes

1re année : reconnaître des formes simples de discours narratif, descriptif, incitatif et poétique/ludique, et des genres de textes qui leur sont associés.

2e année : reconnaître et décrire certaines caractéristiques de formes de discours narratif, descriptif, incitatif et poétique/ludique, et des genres de textes qui leur sont associés.

3e année :  reconnaître et décrire les caractéristiques de formes de discours narratif, descriptif, incitatif et poétique/ludique, et des genres de textes qui leur sont associés.

C1.4 Éléments visuels de textes

1re année : démontrer sa compréhension de la relation entre le texte et ses éléments visuels simples, y compris les illustrations, les graphiques et les images.

2e année : déterminer des façons dont les images, les éléments visuels et la conception graphique créent et communiquent du sens et y contribuent dans divers textes.

3e année : décrire les façons dont les images, les éléments visuels et la conception graphique sont utilisés dans un texte donné, et démontrer sa compréhension de leur intention et de leur lien avec le contenu du texte.

 

C3 Pensée critique en littératie

C3.2 Inférences

1re année : faire des inférences simples à partir d’information et d’idées explicites et implicites pour comprendre des textes simples.

2e année : faire des inférences simples à partir d’information et d’idées explicites et implicites pour comprendre des textes simples.

3e année : faire des inférences à partir d’information et d’idées explicites et implicites pour comprendre des textes.

 

Domaine D: Rédaction : Expression d’idées et création de textes

D1.1 Intention et destinataires

1re année : déterminer le sujet, l’intention et les destinataires de divers textes simples qu’elle ou il planifie de rédiger.

2e année : déterminer le sujet, l’intention et les destinataires d’une variété de textes qu’elle ou il planifie d’écrire.

3e année : déterminer le sujet, l’intention et les destinataires d’une variété de textes qu’elle ou il planifie de créer et décrire les façons dont les formes de discours et les genres de textes de son choix l’aident à communiquer son intention.

D1.2 Développement des idées

1re année : générer des idées concernant des sujets donnés ou de son choix, en utilisant des stratégies simples et en ayant recours à diverses ressources, y compris ses expériences vécues et ses apprentissages dans d’autres matières.

2e année : générer et développer des idées concernant des sujets donnés ou au choix, en utilisant des stratégies simples et en ayant recours à diverses ressources, y compris ses expériences vécues et ses apprentissages dans d’autres matières.

3e année : générer et développer des idées concernant des sujets donnés ou au choix, en utilisant diverses stratégies et en ayant recours à de ressources variées, y compris ses expériences vécues, et ses apprentissages dans d’autres

D1.4 Organisation du contenu

1re année : trier et ordonner ses idées et l’information recueillie, en tenant compte de la forme de discours et du genre de texte à utiliser.

2e année :  trier et ordonner ses idées et l’information, en tenant compte de la forme de discours et du genre de texte à utiliser.

3e année :  trier et ordonner ses idées et l’information recueillie à l’aide de divers outils et stratégies, en tenant compte de la forme du discours et du genre de texte à utiliser.

D2 Création de textes

D2.1 Rédaction d’ébauches

1re année : rédiger des ébauches de textes simples et courts relevant d’une variété de formes de discours et de genres de textes, y compris des modèles de textes d’autrices et auteurs de l’Ontario français, incluant des textes narratifs, descriptifs et incitatifs, en utilisant une gamme de médias, de stratégies et d’outils.

2e année : rédiger des ébauches de textes courts et simples, relevant d’une variété de formes de discours et de genres de textes, y compris des modèles de textes d’autrices et auteurs de l’Ontario français, incluant des textes narratifs et incitatifs, en utilisant une gamme de médias, d’outils et de stratégies.

3e année :  rédiger des ébauches de textes courts relevant d’une variété de formes de discours et de genres de textes, y compris des modèles de textes d’autrices et auteurs de l’Ontario français, incluant des textes narratifs, descriptifs et incitatifs, en utilisant une gamme de médias, de stratégies et d’outils.

D3 Publication, présentation et réflexion

D3.1 Rédaction des versions finales de textes

créer des versions finales de textes en utilisant des techniques simples, pour obtenir l’effet recherché.

D3.2 Publication et présentation de textes

présenter un texte de sa propre création en utilisant les stratégies appropriées, y compris en le lisant à haute voix, avec expression.

 

 

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