Exploration de techniques cinématographiques
Discutez d’une émission de télévision que la plupart des élèves connaissent. Il peut s’agir d’une émission d’animation ou d’une émission en prise de vue réelle.
Posez les questions suivantes aux élèves.
- Aimez-vous cette émission?
- Qu’est-ce qui vous plaît le plus?
- Y a-t-il des éléments que vous n’aimez pas?
- Dans cette émission, quelles parties auraient pu réellement se produire?
- Y a-t-il des choses qui ne pourraient jamais se produire dans la vraie vie?
- Quel est votre personnage préféré? (Essayez d’obtenir un consensus sur les personnages qui sont généralement appréciés.)
- Quel personnage préférez-vous le moins? (Essayez de vous mettre d’accord sur les personnages que les élèves n’aiment pas.)
Les émissions de télévision et les films communiquent une partie de leur message sans mots. Le « langage » du film comprend la musique, l’éclairage, les costumes, les accessoires, les angles de caméra, le montage et d’autres techniques que nous comprenons à un niveau presque subliminal. Nous pouvons aider les enfants à reconnaître et à nommer ces éléments, ainsi qu’à découvrir comment les créateurs d’émissions télévisées et de films utilisent ces techniques pour créer une atmosphère et construire un sens.
Demandez aux élèves de faire l’exercice suivant avec un camarade.
Placez-vous à quelques mètres l’un de l’autre et regardez-vous à travers un cadre créé avec vos mains (voir la photo à gauche pour un exemple).
Faites ensuite un « zoom avant » pour obtenir un « gros plan » en vous rapprochant l’un de l’autre jusqu’à ce que vous ne voyiez plus que le visage de votre camarade.
Essayez de vous rapprocher un peu plus pour un « gros plan extrême ». Que ressentez-vous à l’idée d’être si proche de votre camarade?
Faites un « zoom arrière » pour obtenir un plan « plan moyen », de sorte que vous puissiez voir votre camarade de la poitrine jusqu’au sommet de la tête.
À cette distance, essayez de parler de l’impression que donnent les différents plans, et pendant que vous discutez, refaites un zoom arrière pour obtenir un « plan large ». Comment ce plan affecte-t-il la conversation?
Demandez maintenant aux élèves de changer de camarade et de faire l’exercice suivant.
Trouvez une distance raisonnable pour parler à votre camarade et prenez une chaise.
Demandez à votre camarade de se tenir debout sur la chaise et de vous regarder de haut tandis que vous vous accroupissez au sol et regardez vers le haut.
Quelle impression avez-vous de votre camarade depuis votre angle bas?
Changez de place.
Quelle impression avez-vous de votre camarade depuis votre angle élevé?
Quel angle choisiriez-vous pour illustrer un personnage grand et puissant? Quel est le meilleur angle pour créer un personnage qui est petit et sans importance?
(Si vous avez déjà présenté la leçon sur l’Angle de la caméra, rappelez aux élèves la discussion qui s’y est déroulée).
- Les plans moyens nous donnent une idée de ce qui se passe entre deux personnes.
- Les gros plans permettent d’en savoir beaucoup sur les sentiments ressentis.
Prise de vue où la caméra est très proche du sujet. Dans un gros plan du visage d’une personne, il est facile de voir les traits du visage et d’identifier l’émotion du personnage.
Prise de vue où la caméra semble être à une courte distance du sujet. Dans un plan moyen d’une personne, on voit généralement la tête et le haut du corps.
Prise de vue où la caméra semble être assez éloignée de ce que nous voyons. Un plan large d’une personne inclura tout le corps et l’arrière-plan.