Leçon : Règles de notification – Techniques et conventions de prise de vue
Dans cette leçon, les élèves découvrent les règles de notification dans les médias visuels.
Niveau scolaire : 9e année
Durée
| Une période de cours (75 minutes) | Deux ou trois périodes de cours (150-225 minutes) | Unité étendue | |
| Activités | Introduction
Le cadre de la caméra : angle et distance Le cadre de la caméra : mouvement de la caméra et techniques de combinaison Le cadre de la caméra : scénarimages |
Introduction
Le cadre de la caméra : angle et distance Le cadre de la caméra : mouvement de la caméra et techniques de combinaison Le cadre de la caméra : scénarimages Devoir de scénarimage en six plans Réflexion |
Introduction
Le cadre de la caméra : angle et distance Le cadre de la caméra : mouvement de la caméra et techniques de combinaison Le cadre de la caméra : storyboards Devoir de scénarimage en six plans Devoir Court métrage Réflexion |
Préparation :
- Assurez-vous que vous pouvez montrer les vidéos intégrées ou que les élèves peuvent accéder aux liens.
- Si vous proposez l’activité Storyboards, vous souhaiterez peut-être vous familiariser avec les applications et programmes de scénarimage.
- Si vous proposez l’activité Court métrage, vous souhaiterez peut-être vous familiariser avec quelques applications ou programmes de montage vidéo simples.
- Si vous souhaitez fournir aux élèves des copies imprimées du matériel de l’élève, téléchargez-les ici :
Résultats d’apprentissage
Grandes idées/concepts clés : les élèves comprendront que…
Les médias sont des constructions :
- Les œuvres médiatiques ont été réalisées par des personnes qui ont fait des choix qui ont affecté l’œuvre finale
Chaque média a une forme esthétique unique :
- Les différentes formes de médias ont différentes règles de perception que les créateurs de médias utilisent pour attirer et diriger l’attention
Questions clés :
- Comment les créateurs de médias attirent-ils et dirigent-ils l’attention dans les médias visuels ?
- Comment des éléments comme l’angle de prise de vue, la distance et le mouvement aident-ils à raconter une histoire et nous indiquent-ils comment l’interpréter ?
Connaissances essentielles : Les élèves sauront…
- Lecture des médias : Codes visuels importants utilisés dans les médias visuels tels que la télévision et le cinéma
- Création et remixage : Storyboard et montage de films
- Vocabulaire clé : Gros plan, plan moyen, plan large, zoom, panoramique, inclinaison, travelling, storyboard
Tâches de performance : Les élèves seront capables de…
- Comprendre le concept de « règles de perception » dans les médias
- Reconnaître et analyser l’utilisation de l’angle de caméra, de la distance et du mouvement dans les médias visuels
- Créer un storyboard qui utilise efficacement les règles de perception qu’ils ont apprises
- Utiliser leur storyboard comme une ébauche en vue de créer un film fini
- Réfléchir à leur apprentissage et à leur travail
Connexions avec le programme scolaire
Volet A : Connexions et applications en littératie
A2. Littératie médiatique numérique
A2.4 Formes, conventions et techniques
Évaluer l’utilisation des différentes formes, conventions et techniques des textes numériques et médiatiques, prendre en compte l’impact sur le public et appliquer cette compréhension lors de l’analyse et de la création de textes
A2.5 Médias, public et production
Démontrer une compréhension des interrelations entre la forme, le message et le contexte des textes, le public visé et non visé et le but de la production
A2.6 Innovation et conception
Sélectionner et utiliser des outils numériques et médiatiques appropriés pour soutenir le processus de conception et aborder des problèmes authentiques, pertinents et réels en élaborant et en proposant des solutions innovantes
Volet C : Compréhension (comprendre et répondre aux textes)
C1. Connaissances des textes
C1.2 Formes et genres de textes
Analyser et comparer les caractéristiques de diverses formes et genres de textes, y compris les formes de textes culturels, et fournir des preuves pour expliquer comment ils aident à communiquer le sens
C1.4 Éléments visuels des textes
Analyser et comparer comment les images, les graphiques et la conception visuelle créent, communiquent et contribuent au sens dans une variété de textes
C2. Stratégies de compréhension
C2.1 Prélecture : activation des connaissances antérieures
identifier et expliquer les connaissances antérieures provenant de diverses sources, d’expériences personnelles et d’apprentissages dans d’autres domaines, qu’ils peuvent utiliser pour établir des liens et comprendre de nouveaux textes
C2.3 Suivi de la compréhension : faire et confirmer des prédictions
faire des prédictions en utilisant les connaissances de base et les informations textuelles, poser des questions pour confirmer ou réfuter leurs prédictions, et réviser ou affiner leur compréhension comme indiqué
C2.7 Réflexion sur l’apprentissage
expliquer et comparer comment diverses stratégies, telles que la visualisation, les prédictions, la synthèse et la connexion à leurs expériences, les ont aidés à comprendre divers textes, et fixer des objectifs pour améliorer leur compréhension
C3. Pensée critique en littératie
C3.2 Faire des inférences
Faire des inférences locales et globales, en utilisant des preuves explicites et implicites, pour expliquer et soutenir ses interprétations de divers textes complexes
C3.3 Analyser des textes
Analyser des textes complexes, y compris des textes littéraires et informatifs, en évaluant la crédibilité, la fiabilité et l’importance des informations et en formulant des conclusions
C3.8 Réflexion sur l’apprentissage
Évaluer l’efficacité des compétences de pensée critique qu’ils ont utilisées lors de l’analyse et de l’évaluation de divers textes, et fixer des objectifs pour améliorer leur utilisation
Domaine D : Composition (Expression d’idées et création de textes)
D1 Développer des idées et organiser le contenu
D1.2 Développer des idées
générer et développer des idées et des détails sur des sujets difficiles, tels que des sujets liés à la diversité, à l’équité et à l’inclusion et à d’autres domaines, en utilisant une variété de stratégies et en s’appuyant sur diverses ressources, y compris leurs propres expériences vécues
D1.4 Organiser le contenu
classer et séquencer les idées et les informations collectées, sélectionner des stratégies et des outils efficaces, identifier et organiser le contenu pertinent, évaluer les choix de forme, de genre et de support du texte, et envisager des alternatives
D1.5 Réfléchir à l’apprentissage
évaluer les stratégies et les outils utilisés pour développer des idées et organiser le contenu, pour la création de textes dans les formes, genres et supports choisis, expliquer ceux qui ont été les plus utiles et suggérer des étapes pour une amélioration future en tant que créateur de textes
D2 Créer des textes
D2.1 Produire des brouillons
rédiger des textes complexes de diverses formes et genres, y compris des textes narratifs, persuasifs, explicatifs et informatifs, en citant des sources et en utilisant une variété de supports, d’outils et de stratégies appropriés pour transformer les informations et communiquer des idées
D2.5 Révision
apporter des modifications au contenu, aux éléments de style, aux modèles et aux caractéristiques des brouillons de textes, et ajouter, supprimer, réviser et réorganiser les phrases pour améliorer la clarté, la concentration et la cohérence, en utilisant diverses stratégies et en recherchant et en utilisant de manière sélective les commentaires
D3 Publication, présentation et réflexion
D3.1 Production de textes finaux
produire des textes finaux en utilisant des techniques et des outils appropriés, y compris des outils de conception et de production numériques, pour obtenir l’effet escompté
D3.2 Publication et présentation
publier et présenter les textes qu’ils ont créés, en utilisant divers supports et outils, et évaluer comment leurs choix les ont aidés à communiquer le message qu’ils voulaient transmettre
D3.3 Réflexion sur l’apprentissage
évaluer les stratégies et les outils qu’ils ont trouvés utiles lors de la publication et de la présentation de textes, réfléchir à ce qu’ils ont appris à chaque étape du processus créatif, analyser la manière dont leurs textes abordent divers sujets et suggérer des étapes pour une amélioration future en tant que créateur de textes